Вибір стилю - справа смаку
Напрямків у стилях інтер'єра, по великому рахунку, два - східне й західне, які, у свою чергу, дробляться на більше конкретні.
Візантія
Даному типу властиві потужні стіни, прорізані маленькими вікнами й арками. Внутрішній простір рясно прикрашений яскравими килимами.
Готика (XII-XV вв.)
Готичний стиль характеризується подовженими пропорціями, просторими, надмірно витягнутими нагору приміщеннями, де людин почував би себе мізерно малим створенням. На противагу нікчемності плоті, пишним кольором розцвіло "кам'яне мереживо"тонкостінних будівель. Готика - час народження кольорових вітражів у вигляді стрілчастих арок. Дана конструктивна система дозволила досягти небувалої висоти зводів завдяки більшим вікнам, відмінній освітленості.
Відродження (Ренесанс)
Найбільшим майстром цієї епохи був Мікеланджело Буонаротти, що був більшою мірою скульптором, ніж архітектором. Із цього погляду він створював архітектуру як якесь виграшне тло для своїх скульптур. Зокрема, він здвоює колони й пілястри, міняє їхній ритм.
Барокко
Мікеланджело вважають одночасно й останнім майстром Відродження, і творцем стилю барокко, тому що саме він усвідомив його основний стилеобразующий елемент - пластику стіни. Вінець його творчості - собор Святого Петра в Римі - зараховують уже до стилю барокко.
Рококо
Модний напрямок в обробці дворянських особняків середини й кінця XIX століття.Розкіш віталень, що буяють дорогими колекціями добутків мистецтв.Друга половина XIX століття цікава Російським варіантом формування рококо, а саме відмовою від послуг архітекторів в оформленні інтер'єра. Сам власник оформляв приміщення у своєму смаку.Перевантаженість декором, кількістю предметів і, як наслідок, замкнутість простору - типові ознаки кризи стилю цього часу.
Класицизм
Назва говорить саме за себе.В основі стилю зібрані досвід і принципи попередніх стилів. Спроба створення ідеального стилю не просто на століття, а назавжди. Ідея час від часу перероджувалася й знову ставала актуальною. Дотепер уважається універсальним принцип "не знаєш як, зроби "Класицизм". Використання в оформленні приміщень і фасадів елементів античної архітектури, розробка так званої "ордерної" організації декору.
Романтизм
Природні форми декору. Дикий камінь, малодоходний, елементи готики. Вечеря при свічах. Уважається характерним для поетичних натур.
Ар-Нуво (art nouveau, модерн)
Стиль, що розвився в архітектурі, мистецтві й дизайні Європи наприкінці XIX століття на противагу неоготике. Для нього характерні звивисті, плавні обриси з явною тенденцією до асиметрії. У меблевому декорі присутні природні й рослинні мотиви. Для оздоблення в стилі ар-нуво характерний зображення жіночих фігур зі струмливими потоками волось. У Росії цей стиль увійшов в історію за назвою Модерн. Символом даного стилю є елементи рослинності, особливо шанувалися квіти іриси й орхідеї.
Неомодерн
Використання пластичних форм ар-нуво для архітектурного оформлення приміщень на сучасній технологічній базі. Практично повна відсутність орнаментів.
Ар-Деко (Аrt-Deco, 20-30 р. XX в.)
Продовження напрямку ар-нуво. Разом з тим, вплив на нього зробили кубізм,народне американське мистецтво й дизайн бурхливо розвивався в той час машино- і літакобудування. Париж неодноразово задавав стиль і моду. Легкість і добірність декору, що намагається сприйняти швидкість і напір наступаючого століття машин, породив стиль декоративного мистецтва, що називається Art-Deco.
Модернізм
Породження кубізму й німецької школи дизайну "Баухауза". Пошук раціональної естетики, що розкриває технологічну й утилітарну суть речей.
Мінімалізм
Зневага декором заради пошуку ідеальних пропорцій і колірних співвідношень в основних формах.
Еклектика (есlесtiс)
Використання змішаної стилістики або комбінація предметів різного походження, стилів і часів.Еклектика стає стилем в інтер'єрі, якщо він спроектований за принципом сполучення не більше двох-трьох стилістичних типів, об'єднаних кольором,текстурою, архітектурним рішенням. Це напрямок стилю, а краще сказати,відсутність як такого, звичайно процвітає в часи, коли один стиль себе вже "виробив", а інший ще не з'явився. Можна сказати, що нинішній час, кінець XX-Початок XXI століття, є часом еклектики. Модно все, що подобається або підходить функціонально.
Цей стиль характеризується округленими кутами, строгими вертикальними лініями й "відступаючими" формами. Від всіх меблевих стилів його відрізняє застосування декоративних елементів у вигляді зиґзаґів, окружностей, трикутників, сонць.
Індустріальний стиль
Тісно примикає до мінімалізму. Індустріальний стиль - з відкритими стерильними просторами, немов з фантастичного фільму. Металеві предмети, що нагадують фантастичні прилади й устаткування.
Індустріальний стиль у дизайні інтер'єра характеризується наявністю несхованих комунікацій (труби, вентилі, проведення), в інтер'єрі видні будівельні форми.Часто використовують металеві столи, чавунні плити на підлозі. Многим стиль здається "нелюдяним", диковатим, нежитловим, але іноді застосовується не тільки в офісних приміщеннях, але й у житлові. Даний стиль - це своєрідна гра в промисловість.
Ганьби-Тік
Виник у Британії в 70-е роки XX століття. Стиль і теорія проектування, засновані на застосуванні останніх досягнень техніки. Відмінною рисою є наявність виступаючих елементів конструкцій і інженерного встаткування. Хромовані труби, металеві поверхні, відполіровані перемички з'єднань, болти - усе, що свідчить про міркування й сучасні поняття про космічні кораблі. Всі атрибути затребувані в інтер'єрі "високих технологій". Мода на " ганьби-тік" спливає хвилеподібно, з появою або нових конструктивних і оздоблювальних матеріалів, або від попиту на певні технології.
Пост-модернізм
Розвивається наприкінці XX століття в архітектурі й мистецтві на противагу модерністському радикалізму. Постмодернисти використовують сплав різних стилів минулого, наприклад, класицизм і барокко, часто застосовуючи їх з іронічним ефектом. Специфіка стилю - гіпербола як інструмент створення яскравого театрального образа середовища.
Традиційний
До традиційного прийнято відносити респектабельні інтер'єри, що втілюють буржуазний порядок життя. Це добротні, ґрунтовні меблі в стилі минулих епох, інтер'єр, що складається із предметів, що завжди мають історична приналежність.
Сучасний стиль
Усяке нововведення в промисловості, технології народжує свій стиль і моду. Мода впливає на матеріал, матеріал впливає на моду. Так, у первісно-общинному ладі "у моді" був природний камінь. Одночасно в хід будівництва йшло дерево. Похідна від дерева - папірус. Він застосовувався не тільки для спілкування на відстані, але й для декору. Пізніше, з відкриттям металу, у побуті "став популярний" спочатку такий матеріал, як мідь, потім бронза. Винайшла цивілізація скло, і в оформленні житла стали активно використовуватися його пластичні й фізичні властивості.
Пройшло кілька сторіч,з'явилося потокове виробництво, промислова хімія, і, як результат "торжества людини над природою", користуються попитом синтетичні матеріали в будівництві, обробці. Століття пластмас дотепер прекрасно уживается в інтер'єрі, причому як у суспільному, так і в персональному.
Кітч
Об'єднана назва деяких плинів постмодернізму, що використовують потенціал дурновкусия й принадності сентиментальних виробів масового попиту. Це гра в антидизайн, що виник як протестное плин в интерьерной моді для тих, хто готовий ставитися до середовища свого перебування не занадто серйозно.
Китайський стиль
Облаштованість житла китайців сильно відрізняється по стилі від інших народів Сходу. У цьому зіграли свою роль розміряний уклад життя й філософське відношення до всього що відбувається. "Ви живете в часі й просторі, а ми тільки в просторі", - говорить китайська мудрість. У китайському інтер'єрі відсутні гострі кути, громіздкі меблі, а та, що є, не відрізняється розмаїтістю. Як матеріал для виготовлення як меблів, так і різних інших предметів широко використовується міцний, але еластичний бамбук.
Меблі декорувалися складною технікою багатошарової лакировки. Для прикраси застосовували різьблення по чорному лаку.
На відміну від аскетичной простоти Японії китайці більш повно використовують внутрішній простір приміщень, образуя ніші, арки для розташування декоративних предметів і іграшок.
На противагу парадних меблів шафи були простими предметами побуту. Багату обстановку житла завершують вишукано декоровані лакові столики з різьбленням, на які ставили прикраси й вази. У меблях широко застосовується відома і європейцям техніка інтарсії - урізна прикраса з найтоншої фанери різних відтінків на поверхні столів, шаф. Але, на відміну від європейської, що має з основною площиною один рівень, китайська виступає над поверхнею.
Меблі в будинках знатних китайців відрізнялася від меблів простолюдинів. Основними предметами інтер'єра серед меблів були лежак, стільці й столи. Всі предмети виготовлялися з використанням бамбука й мали, в основному, прямокутні форми.
Ще одною відмітною ознакою, що донині живе, мабуть, лише в Китаї, є повна відсутність занавесей на вікнах, а в будинках немає люстр, хоча електрика, звичайно, висвітлює будинку, але за допомогою звичайних ламп висвітлення.
Головна ідея облаштованості китайського житла складається в переплетенні реального з міфологією, де основною діючою особою представляється дракон - самий могутній із всіх тварин. "Головним" кольором у китайському житті "призначений" червоний - колір вогненного дракона, колір енергії.
Японcкий стиль
Японський тип оформлення свого житла хоча й підкоряється певним законам, але все-таки відбиває індивідуальний дух власного миру. Причому, і перша, і друга особливості живі дотепер. Характерною рисою японського смаку є схильність до простоти й асиметрії. Інтер'єр як би дихає.
Якщо в китайському стилі широков якості перегородок використовуються ширми, то в Японії, поряд із ширмами застосовуються циновки. Причому, не тільки для "зонирования" приміщень, але як настінні прикраси, а так само для покриття підлог, на яких остров'яни проводять тривалий період всього життя - розмовляють, їдять, займаються домашніми справами, сплять.
Головне завдання хазяїна будинку - це повна ізоляція від зовнішнього миру, чому сприяє чітка функціональність кімнат. Меблі, як така, відсутній. Як шафи, полиць використовуються ніші в стінах (аналог убудованих шаф), де розташовується не тільки гардероб, але й постільні приналежності, і интерьерние прикраси, такі, як вази.
Шафки й ларчики все-таки в житло в обмеженій кількості присутні, але, як і будь-яка річ японця, є твором мистецтва.
Індійський стиль
Індійський стиль - це бірюзові, малинові, жовтогарячі кольори, причому зовсім неповторні у своєму роді. Індійський шовк на дотик не такий гладкий і слизький, як китайський, небагато шорсткуватий. Меблі в індійських будинках низька, випиляна вручну з дуже міцного дерева тик. Характерна риса - легка трансформація деталей будинку: стільчики й столи, ширми, ставні й двері часто "міняються ролями".
Африканський стиль
Це, мабуть, самий єкзотичний з єтностилей. Кольору Африки - дуже теплі й приємні, що імітують офарблення диких тварин. Ефект дизайну надають шкіри тигрів і зебр.
Англійський стиль
Cтени звичайно офарблюються в сліпуче-жовтий, яркокрасний або м'який кремовий тону. Дерев'яні підлоги застеляють товстими й затишними вовняними килимами. Неодмінний атрибут англійської вітальні - м'який вовняний плед з картатим візерунком і лавочка для ніг. Житло прикрашає важка, але при цьому витончені поліровані меблі. В Англії троянди цвітуть не тільки в парках, але й на гардинах, меблевій оббивці. Сполучення тканин в інтер'єрі англійських віталень здається небагато хаотичним, але при цьому стругаючи клітка прекрасно смотрится поруч із романтичним кольоровим візерунком.
Средиземноморский стиль
Цей стиль ярок, як природа цього регіону: багато сонця, моря, рослинності. Запозичені кольори: зеленуватий^-зеленуватий-синювато-зеленуватий, жовтогарячий^-жовтогарячий-золотаво-жовтогарячий, коричневий. Буйство фарб - на яркоокрашенних стінах, на підлогах з виложенним візерунком з мармурової або кольорової керамічної плитки. Характерна якась грубуватість і нерівність стін, відчутна фактурність, "рукотворность" їхні обробки й фарбування. Більші вікна впускають багато сонця. У будинках італійців і іспанців куті меблі сусідять із фарбованої дерев'яної, часто писаний.
Єгипетський стиль
Єгипетський стиль дійшов до нас завдяки культовим спорудженням, і хоча стиль проіснував більше чотирьох тисяч років, він мало змінився з моменту зародження. пам'ятники, Що Дійшли до нас, тієї епохи - це храми, палаци й гробниці, тобто монументальні спорудження, покликані персоніфікувати собою вічність.
Стіни, пілони, колони, як правило, испещрялись ієрогліфічними письменами й сценами похоронних ритуалів, де фігури людей зображувалися в характерній позі - голова й нижня частина тіла - у профіль, а тулуб і руки - у фас. У будівлях зустрічається три типи колон - лотосовидная (капітель у вигляді квітки або бутона лотоса), папирусовидная (капітель у вигляді зв'язування папірусу) і гаторическая (капітель із зображенням голови богині Гатор - жінки з головою собаки).
Виключення становить Амарнский період - період появи Аменхотепа IV (1368 -1351 р. до нашої ери). Заборона численних старих культів і проголошення щирим богом самого сонця дало поштовх розвитку мистецтв в "сторону людини". Похоронні сцени змінилися зображеннями плаваючих рибок, що пурхають метеликів, зворушливо почуттєвих сцен з життя. Згодом на елементах єгипетського стилю базується весь ампір і ар-деко.