"Тінь" в інтер'єрі
Перемішалися стилі, перемішалися кольори. Немає визначеності. Контури розмиті. Не в стилі справа - справа в індивідуальному рішенні інтер'єра. Головне - здивувати, уразити, залишити яскраву пляму в пам'яті візитера.
Пишність, надмірна нарядність - це вже пройдений етап. Легше здивувати "интерьерним аскетизмом", чим достатком золотих брязкіток і громіздкістю форм. І в будь-яку епоху, будь те вигадлива готика, або сліпуче барокко, або витончене рококо, найдеться людина, що бере "скромністю, але зі смаком".
Такий був французький міністр фінансів єтьен де Силуєтт (1709-1767 р.г.), що волів стіни свого замка прикрашати не дорогими картинами в розкішних рамах, не гобеленами, не мальовничими розписами, а... тінями. Це були силуети - профілі рідних, знайомих, друзів, вирізані із чорного паперу й наклеєні на біле контрастне тло. Згодом тіні заповнили кілька залів. І в замку Шатто-Де-Берг на Марне утворилася незвичайна портретна галерея, перший і єдиний у своєму роді "музей тіней". Прізвище перетворилося в ім'я загальне. Захоплення міністра швидко підхопили сучасники, увічнивши тим самим ініціатора цього починання.
Чорний силует на білому тлі, більше ніяких фарб, відтінків, тіней і інших способів впливу на глядача. Тут тільки контраст - біле допомагає висловитися чорному. А чорне - це тінь людини, його сканована сутність. Чорний колір - заборонний для живописця.
Чистого чорного просто не існує в природі. Це - колір епохи друкованого верстата, колір літери, вензеля, силуету. Це колір - не природний, але знаковою, символічною, створеною волею людини.
Контурне тіньове зображення людей або предметів має древню історію. Хіба не силуетними виглядають наскальні композиції; тіньовий театр древніх Японії й Китаю, країн Сходу; у мистецтві древньої Греції силует займав виняткове місце в розписі кераміки. Амфори й кратери, стамноси й гидрии, пелики й килики, ойнохои й лекифи, канфари й скифоси - все це різновиду грецьких ваз із чистою, гладкою поверхнею оранжево-охристий або червоний-цегляно-червоний тони давали ідеальне тло для силуету.
Використовуючи тільки тінь, тільки контур предмета або людини на контрастному тлі, грецький вазописец досягав найвищої досконалості.
Силует - торжествуюча двухмерность. Справжній класичний силует вирізьблюється із чорного паперу й наклеюється на біле тло. У техніку силуету можна зустріти портрет, фігуру, жанрову замальовку, батальну сцену, пейзаж, архітектурний мотив, декоративну композицію, ілюстрацію. Всі ці мотиви придатні для оформлення модного сучасного інтер'єра. Силуети можуть прикрашати не тільки вази, чашки, лампи, але й стіни житла, стеля, меблі.
Излюбленнейший жанр силуету за всіх часів - портрет. Перші майстри-силуетисти в Росії - іноземці: француз Ф.Сидо й німець И. Антинг. Обоє працювали в Петербурзі наприкінці XVIII сторіччя...
Силуетами захоплювалася велика княгиня Марія Федорівна. Фаворит Катерини II Олександр Ланской так мистецьки виконував профілі, що одне з його зображень імператриці чеканили на срібних рублях 1783 року. Силуети із задоволенням вирізала й Катерина Державіна - дружина Гаврила Романовича Державіна.
І все це незважаючи на те, що силует малорухомий, навіть консервативний. Але, як усяке живе мистецтво, силует приймає в себе нововведення часу. Спочатку він стає приналежністю побуту дворянського стану - це й прикраса на стіні, і сторінка сімейного альбому. Поміщений на паспарту, у рамці цінної деревини, а те обклеєний темно-вишневим, коричневим оксамитом, силует виявляє собою необхідну прикмету оздоблення, обстановки житла.
Силуету поряд з рукоділлям учили в інститутах шляхетних дівиць, профільні портрети вирізали з паперу й матерії, малювали тушшю, поміщали зображення на картоні, гіпсі, порцеляні, мармурі, наносили малюнок на слоновую кістка. Силуети виконували в розмір натури, а те й наносили на табакерки й навіть прикрашали персні й брошки. Профільні портрети красувалися на сервізах і книгах, на ширмах і предметах меблів. Поряд з мальовничими полотнами силует прикрашав вітальню, кабінет протягом майже всього XIX століття.
Свідченням поширення силуету у дворянському середовищі може служити так звана ширма "нащокинского будиночка". Московський друг-приятель Пушкіна Павло Нащокин задався метою відтворити свій будинок у зменшеній моделі. У числі іншої обстановки в "будиночку" виявилася відтворена ширма цінної деревини, а на ній промальовані силуети, серед яких можна розглянути десятки фігур і навіть окремих сцен. Отут і дама з кавалером, і легкий двоколісний візок, а в ній сідоки, і добродії, що читають біля настільної лампи під скляним абажуром, і танцюристи на балі, і невесть із ким лицар, що бореться, і олень, що скакає, і коні, і вершники, і мисливські й двірські пси. Такого роду силуети на ширмах були досить поширені.
Безіменний автор з Училища правознавства, увлекавшийся силуетом, повідав легенду про походження силуету: "У дуже віддалені часи, у древній Греції, у місті Сиционе проживала з матір'ю своею дівиця на прізвище Дюбитадис. Вона не відрізнялася ні знатністю роду, ні багатством, але мала добре, любляче серце.… І от юна діва..., коли прийшла пора любові, віддала своє палке серце молодому грекові. Вони полюбили один одного з усім запалом молодості, були цілком щасливі й чекали тільки радісного дня весілля. Але раптом, об жах! Війна!.. Йому треба було ставати в ряди воїнів і йти на захист батьківщини! Хвилина гіркої розлуки, нарешті, наступила. Справа була ввечері; маленьку кімнату висвітлював палаючий світоч. Груди молодої красуні важко дихала, на віях висіли сльози. І раптом... на протилежній стіні бачить вона відбитий світлом дорогий профіль! Стрімко кидається вона до погаслого вогнища, бере вугілля й окреслює їм на стіні вигляд милого нареченого й друга. Силует був знайдений, скорботне серце знайшло відраду!"
Улюбленими мотивами виступають тварини й птахи, обриси дерев - особливо графичние в зимову або осінню пору; з домашньої обстановки - це, приміром, стільці з ажурною спинкою й столи на фасонних, фігурних ніжках, канделябри, букети квітів.
Силует не тільки додасть стиль і особливу атмосферу приміщенню, він підкреслить індивідуальність хазяїна. До того ж, оформлення силуетом - це зовсім не складно.
Ви можете все зробити самі, не прибігаючи до послуг дизайнерів по інтер'єрі. Щоб зробити портретний силует, досить вирізати профіль із чорного паперу й наклеїти на контрастне тло. Причому, це не обов'язково біле класичне тло. Можна використовувати яскраві кольори, але світлі, щоб темний силует не губився. Наприклад, чорний силует на жовтому тлі, синій силует на блідо-голубому тлі й так далі. Профіль можна наклеювати й на папір, і на тканину, і на будь-які інші " матеріали, щосподобалися Вам". Отриманий утвір вставляємо в рамку й вішаємо на стіну.
А можна малювати силуети прямо на стіні або меблях за допомогою трафарету, власноручно виготовленого. Наприклад, бордюр з обрисів різних тварин, риб, птахів, вензелів, квітів; рамка дзеркала, оформлена силуетами різних рослин, витонченим переплетенням віток. У багатьох будинках дотепер можна зустріти старі-старі сервізи фабричного виробництва із силуетами: мені на пам'ять приходять білі чашки з обрисами ліри, жіночого профілю з витонченою зачіскою або статуетки Венери.
Мистецтво "тіней" зараз не так актуально, як в XVIII-XIX в.в. Але воно є. Воно те завмирає, вичікує, забувається, то раптом потужним сплеском вертається назад і накриває собою всі області - і дизайну, і поезії, і моделювання. А в області експериментування воно живе завжди. Дизайнери раз у раз звертаються до цьому рідкого й дуже виразному виду оформлення інтер'єрів.