Квітковий візерунок в інтер'єрі
Повернення моди до квіткового декору - це ще один прояв екологічного стилю. Останнім часом квітковий малюнок повернувся до нас у вигляді легкого акварельного зображення, з ніжними переливами відтінків: квіти вільно розкидані на гладких легких фонах, начебто на лету висипаються з величезного небесного кошика.
Цей напрямок сформувався під впливом різних епох: у кожного минулого свої улюблені квіти, свої способи з'єднувати їх у композиції, свої прийоми їхнього промальовування.
Правда, до XX століття квітам волі не давали - навіть у вільному просторі тла їх завжди намагалися підкорити певному порядку. Їх сплітали в гірлянди, вінки або, принаймні, з'єднували в букети, іноді перев'язуючи бантами.
Усякий тип малюнка зв'язаний не тільки з модою й середовищем, але й з певним колом речей. Так, гірлянди - дугоподібні композиції з переплетених квітів - пов'язані з архітектурним декором, тому найбільше органічно вони смотрятся в меблевому різьбленні, у бронзовому литті.
Вінки й розетки - невеликі круглі квіткові "клумбочки" - повернулися до нас разом з модою на меблі й інтер'єри, стилізовані під ампір і бидермейер.
Зачарування самотньої квітки, його виразність і самодостатність уперше опоетизував модерн, взагалі дуже чуйний до прояву індивідуального, до настроїв самітності й суму.
Повністю з орнаментальної стихії визволив квіти тільки XXвек. Він навчив квіти ширяти в повітрі тла, заповнювати собою весь простір,як на лузі або, скоріше, як на клумбах.
У шістдесяті роки квіти намагалися спрощувати, уплощать,геометризировать. А потім вони знову стали подобатися своєю натуральністю,природностью. Але те, що в середині століття здавалося написаним ґрунтовно иплотно, олійними фарбами, до кінця століття міняється - стає по-акварельномунедоговоренним, прозорим, що тане.
Дев'яності роки століття, що йде, любили встеляти поверхностьмножеством квітів, великих і дрібних, майже без стебел і листів. Один і той жемотив, але в різному масштабі, міг з'єднуватися в просторі однієї стіни - черезбордюр або навіть без нього, підкреслюючи виступ, панель або створюючи зрительнуюиллюзию перспективи.
А з наближенням до наших днів квітка, як і наприкінці XIX століття, всебільше вивільняється з килимової, клумбовой тісноти, стає крупніше исамостоятельнее, тло довкола нього розсовується.
Не всякий квітковий декор можна назвати орнаментом. Орнаментобязательно має повторюваність елементів візерунка - "раппорт", а такжеопределенную систему розташування на предметі: смугами по всьому полю илиполосами по краях (бордюрами), а також колами, ромбами й т.д. Можливі й болеесложние схеми розташування орнаментальних мотивів - наприклад, у картушах.Картуш - це поле для зображення, для орнаменту або емблеми, очерченноепричудливим, іноді асиметричним контуром. Картуші звичайно розташовуються нагладком тлі або з'єднані один з одним легкими втечами. Орнаменти в картушахособенно любили в часи барокко й рококо, в XVII і XVIII століттях. Їх изобрелив архітектурі, а вуж потім вони поширилися й у декоративному мистецтві - вдекорировке стін, посуду, шпалерах. Тканина з картушами гарна для оббивки меблів, норазмер картуша повинен бути співвіднесений з обрисами речей.
За старих часів різні предмети із квітковим декором легко поєднувалися в ансамбль, тому що належали єдиному стилю. В XX столітті розвилася стильова многоголосица: у моді одночасно живе й класика, і гострий авангард, і екологічні, і етнографічний^-етнографічні-фольклорно-етнографічні інтонації. Про cтилевом єдність інтер'єра доводиться піклуватися спеціально. У квіткових декорах така турбота особливо необхідна, тому що власне різноманіття квітів може підсилювати стильовий різнобій.
Скажемо, меблі дизайн-стилю не уживется із класичними полосчатими шпалерами й шторами. Сучасні дизайнери знайшли вихід: загальний квітковий мотив присутній у різних предметах, варіюючись у конфігураціях і масштабах. Такі ансамблі є в продажі, але дещо можна створити й власними руками. Наприклад, з однакової квіткової тканини можна зробити штори й покривала, оклеить тією же тканиною частина стіни, фільонки дверей, або використовувати неї в диванних подушках, а її фрагменти - аплікаціями на стулках шафок, або укласти їх у рамку й повісити на стіну як панно. Стіна повинна бути гладкоокрашенной, у крайньому випадку - з розмитим відверненим малюнком.
Исхитрившись, можна наклеїти квітковий акуратно вирізаний по контурі фрагмент шпалер або декоративної тканини на абажур або стулки шаф. Квіти на порцеляні, вишивки, сухі букети або штучні квіти на демонстративно "забутих" капелюхах завершать квітковий хоровод. Якщо ви відчуєте, що квітів навколо забагато, "заспокойте" зоровий простір: повісьте одноколірні штори, з-під яких квіткові фестони або волани будуть тільки злегка визирати.
Або оклейте дві із чотирьох стін гладкими шпалерами. Але не забувайте,що основний тон у гладких і квіткових поверхонь повинен бути співвіднесений, илиповторяться, як і відтінки. Навіть квіткову ситцеву строкатість у дозволеному дляєтого місці - у кухні - треба сполучити із гладкоокрашенними поверхнями стін,скатертин, шафок.